第九百三十九章

招儿，典型的黔驴技穷。

    情感线更是整部戏的另一处薄弱点，影片在抢黄金的主线上还增加了两条感情线，宁皓在《黄金大劫案》里，对于亲情和爱情的初次涉猎，倒也令人耳目一新。

    小东北和疯爹俩人的父子关系一开始并不是很融洽，影片通过对于疙瘩汤的铺垫，使之赋予情感内涵。

    在疯爹临终之前，一碗疙瘩汤便使俩人之间的亲情得到升华，更是赚取了观众的热泪。

    亲情线处理的勉强合格，但是爱情线就彻底崩了，这本应该成为这部电影的一大亮点，在线索上，宁皓做的也的确不错，通过一个简单的道具一一一把叉子折成的玫瑰花，作为两人之间的感情纽带，当影片最后茜茜中枪倒下，手里还拿着那只带血的玫瑰花的时候，观众不禁为影片中的爱情惋惜。

    但问题是，太单薄了，大概是因为社会上流行吊丝逆袭，《黄金大劫案》顺应潮流本无可指摘，但吊丝翻身也需合理铺垫。

    而《黄金大劫案》在这方面显得诚意缺缺，只是因陋就简的复制《泰坦尼克号》的模式，不懂爱为何物的高帅富不得青睐，有情调的小吊丝以玫瑰攻势化解女神心防。

    你有世纪船难，我就有空军来袭，患难中凸显爱情，再加上同样刻骨铭心的生离死别，誓要挤爆观众的泪囊。

    但受过《泰坦尼克号》熏陶的观众，有几位能被这个复刻版感动呢？

    至少宋铮认为这段爱情远，不如那义和团老团员的牺牲来的催泪。

    以至于很多人看完《黄金大劫案》后，觉得宁皓退步了，也认为影片远远低于他们的期待。

    其实这只是表面的现象，《黄金大劫案》之所以“退步”，是因为影片从“疯狂”的系列中转型了，并没有完全延续宁皓以往的风格，套用郭班主的一句话，宁皓此前两部影片中的角色基本都是“鸡贼王中王”，而在《黄金大劫案》中，只有小东北依和鸟山幸之助依然部分的延续了这个特点，同时影片格调也在此前一搞到底的基调上，玩起了感情戏。

    因此观众再也看不到固有的疯狂，但总的来讲，《黄金大劫案》还是一部比较成功的片子，相比于其他大多数国产电影，已经是很讲究了。

    首先从剧情上，《黄金大劫案》虽然没有石头和赛车一般有着丰富的多线叙事，但从头到尾，剧情发展还算顺畅，也很清晰，不像某些影片剧情存在较多问题，或者完全没有剧情。

    而且整个剧情的起承转合做到还是比较到位，只不过反转性上，比起前两部疯狂有着较大的差别，因此会有观众觉得相对平淡。

    同时，在笑料上，因为影片更多的设置了一些情感因素在里面，所以没有那么足，观众印象最深刻的恐怕就是影片开始的时候，小东北扮演耶稣的桥段，让人依稀看到了以往宁皓影片的影子，这也是导致大家普遍认为宁皓退步的原因之一。

    宋铮也觉得，如果没有前两部的比对，也许观众对这个片子的评价会更高一些，当然，也得承认，影片在搞笑到煽情之间的承接还不够好，有点生硬。

    再从演员选择和角色设定上来看，《黄金大劫案》依然启用了较多不知名的演员，虽然很多人冲着黄博去看的，但黄博着实是一个大龙套。

    角色上，同前两部一样，人物较多，但只有小东北最突出，有点独角戏的感觉，当然，他演的也确实挺好。

    其他角色没有石头和赛车的配角那样出彩，这也是影片风格转变所决定的，不过，即便如此，每个角色还都有自己的角色特征，还算是比较鲜明，并不是很空虚的人物，可以看得出，宁浩在这些方面还是很用心的，并没有随便糊弄观众。

    尽管有人不买账，但单从票房来看，也能看出电影的娱乐性还是挺不错的，宋铮觉得如果不考虑那些漏洞的话，单纯的以一部商业电影来看，《黄金大劫案》还算是一部比较妥帖的电影。

    首先，宁皓通过电影表达了自己认知，这是一种与观众坦诚的创作态度，在当时作为工业的电影行业并不多见。

    其次，相对于并不算大的投资来说，票房已是大胜，虽争不过好莱坞的大片，但在市场竞争中起到了正常阻击作用。

    最后，观众可根据需求各取所需，所以也别老想着要一直笑到散场，电影还有别的话要说。

    但是，很显然宁皓拍《黄金大劫案》并不至少想要单纯的做一部闹哄哄的商业片，从宋铮看过的剧本里，他能感觉到，宁皓明明有很多想法想要通过这部电影表达出来。

    但是很明显，宁皓高估了观众的欣赏能力，自顾自的迈着步子超前走，不用力粉饰，不加强装修，导致观众跟不上节奏，忘记了他们需要的是表面化的东西。

    当年，宁皓用《疯狂的石头》惊艳中国影坛时，很多观影人都被多线叙事唬的一愣一愣的，以至于很多人后来看了因此扯出来的《两杆大烟枪》等片，都说外国导演终于也抄袭咱们的，傻逼似的摇旗呐喊膜拜鼓吹。

    石头虽然是他山之石，不过放在混沌不堪的中国市场，宁皓的创作能力还是很超常的，步伐迈的也很大。

    他是那种少数的尊重观众智商还不被观众骂的的导演，要聪明的伺候这么一群观众，难度奇大。

    之后的《疯狂的赛车》基本是石头的加强版，更复杂的故事，更多样的人物，两倍于石头的路线居然被导演圆满的讲了下来。

    当时甚至有人说：“应该让宁皓来教中国的编剧如何讲故事。”

    这算是是对宁皓最准确的赞美。

    可是到了《黄金大劫案》，少了之前狂轰乱炸似地剧情冲击，让观众有了思考和喘息的机会，各种短板就显露了出来，尤其是剧情，进入高.潮后便完全失去了理智和逻辑，自己怎么high怎么来，处处是不可思议，处处都是硬伤。

    开篇极尽癫狂恶搞之能事，影院中笑声此起彼伏，但随着情节步入正轨就渐渐走向正剧，越接近片尾越是压抑悲凉，散场离席的观众大多默默，全然不像刚看完一部“喜剧片”。

    这就是《黄金大劫案》最失败的地方，巅峰时期的港片，无论任何题材和类型，只要情节不是太黑暗严肃，大多有一定比例的搞笑桥段，有编剧专门负责添加笑料支撑片长，其娱乐效果往往是正面的。

    这证明喜剧可以无往不利，“由悲入喜”很容易，但正剧和悲剧却需要观众做心理准备，当满怀对喜剧期待的观众遭遇突如其来的悲剧氛围，难免会无所适从。

    更何况，前半段建立起来的所有情节预设，在后半段的写实基调中彻底崩塌，成为经不起推敲的荒诞逻辑，为了自圆其说，才被迫用大剿杀来终结一切。

    同时，最擅长的剪辑也没发挥出来，环绕长镜头和快速剪切结合的乱七八糟，最后的死亡盛宴太刻意了，该死的死，不该死的也死，只为了烘托小人物的成长，突出悲剧结尾，这样观众很难有代入感。

    如果真要说挑不出刺的地方，那当属音乐了，各种经典借用、黄金小调，从开头到最后的《迷失的季节》，音乐始终很够劲，而且和剧情结合的很到位。

    再有值得鼓励的，就是宁皓的幽默还在，贯穿始终的东北方言居功至伟，中间的三分之一是本片最值得看的部分，密集的包袱、偶尔闪现的黑色幽默，会让观众对接下来的影片充满幻想，结果当然很清楚，被一盆自以为是的冷水浇醒了。

    夸张的肢体语言、人物对话和表演方式，让这部电影像极了八十年代的港片，颇有种“尽皆疯癫，尽皆过火”的意思。

    宋铮实在是想不出来这是宁皓刻意为之的神来之笔，还是败笔之作，影片很多大场面被处理的像舞台剧，假模假样的。

    难不成这是一种比较高端的表现手法？

    如果真是这样，宋铮只能说，宁皓这次步子太大，用力太猛，扯着蛋了。

    《黄金大劫案》中有句台词让观众笑了半天一一如果没有蛋扯着，你还不飞上天去？

    说的也是这意思。

    如“石头”般的疯狂很难再续，但是凭借着宁皓多年来对于电影叙事和喜剧效果的出色掌握，《黄金大劫案》仍表现出了极强的喜剧效果，不管是对于当今流行时尚词语的结构，还是情节设置上的巧妙编织，都尽显幽默本色。

    当然，每一位导演的作品都不可能千篇一律，风格上的一点转变也是情理之中的，就如历经了“疯狂”之后，都需要静下心来平静一下一样，或许，现在正是宁皓需要平静下来的时候。